Où serait Superman sans le flottement rouge de sa cape, la lumière jaune du soleil de la Terre et l’écran vert derrière lui ? L’écran vert n’apparaît jamais dans les films, bien sûr ; il est remplacé par un ciel plein d’étoiles ou par l’horizon de Metropolis. Depuis plus d’un siècle, les cinéastes utilisent la technique de « l’écran vert » ou, pour être plus précis, la composition chromakey pour nous permettre à croire que leurs acteurs font l’impossible. Qu’ils planent au-dessus de la Terre, ou enquêter sur un crime à Toontown, ou rassembler les Avengers, ou rencontrer un T. rex.
En fait, réaliser des films sur écran vert est si facile – et, heureusement, les dirigeants de studio l’admettront, si bon marché – qu’il est même utilisé pour des scènes moins fantastiques. . Des hommes sortant d’une voiture près d’un motel dans la série de David Fincher Chasseur d’esprit? Écran vert: il n’y avait pas de motel, juste un panneau sur un studio installé devant un grand écran de vert. front froid au JT du soir ? Écran vert. C’est arrivé au point où pas en utilisant des écrans verts, comme dans le film récemment sorti (et le fracas du box-office) TopGun : Maverick, est une question de fierté en sueur et de travailleur.
Le passé, le présent et l’avenir de l’écran vert
Nous pouvons l’associer au cinéma moderne, mais l’écran vert est le grand-père de tous les effets spéciaux. Le principe fondamental de la contrebande d’un image dans l’arrière-plan d’une autre qui était l’une des premières astuces du cinéma. En 1903, lors de la réalisation Le grand vol de train, Edwin S. Porter a photographié l’intérieur d’une gare sur un plateau, avec un grand rectangle noir qui remplace une fenêtre. Ensuite, il a rempli ce rectangle (en utilisant une technique appelée « double exposition ») avec des images d’un train qui arrivait. Le gros bloc de couleur – le noir pour Porter, puis le bleu et le vert tout au long des décennies de cinéma qui ont suivi – est un guide pour les cinéastes, leur indiquant où se trouve le nouveau les images doivent disparaître.
Le choix de ces couleurs était lié à leur caractère contre nature. L’Incroyable Hulk à part, la peau humaine n’entre pas dans ces couleurs. Ainsi, lorsque les éditeurs désactivent tous les bleus ou verts d’incrustation chromatique dans un cadre et ajoutent leurs images interpolées, la transition est lisse.
Même cet incontournable du cinéma est un peu un dinosaure. Quand Industrial Light and Magic a travaillé sur la série à succès Disney+ Le Mandalorien, techniciens utilisés de grands murs LED comme toile de fond sur le plateau pour leurs acteurs. Ces écrans LED non réfléchissants affichaient un flux vidéo de l’arrière-plan requis dans une scène – des images d’archives d’une chaîne de montagnes atmosphériques, par exemple, ou même du bureau généré par ordinateur du Client, joué par Werner Herzog. Les écrans occupaient les murs intérieurs et le toit d’une chambre cylindrique de 75 pieds de diamètre et 21 pieds de haut, enveloppant les acteurs à l’intérieur. .Un acteur peut désormais voir son ennemi à l’écran et l’environnement dans lequel il se bat, plutôt que d’avoir à jouer un scénario imaginaire. battez contre un écran vert stérile.
Tout cela coûte cher, et la chambre LED ne remplacera pas immédiatement la réalisation de films à incrustation chromatique dans chaque film. Mais Richard Bluff, qui supervisé les effets visuels sur Le Mandalorien, pense que cela finira par arriver. « Nous arrivons au point où la quantité d’écran vert utilisée est considérablement réduite, ", a-t-il dit dans un entretien. «Et le ciel est la limite en maintenant.”
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